Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

Фальшивая Фрида. Нет, не картина, а сама целиком

Оригинал взят у shakko.ru в Фальшивая Фрида. Нет, не картина, а сама целиком


Вот что за подстава все время с картинками из интернету, никому нельзя верить, только сайтам госмузеев, и то не всегда.
Помните, я тут сделала видео "Знаменитые художники до и после (нар) котиков" -- и там у меня был кусок фотографии Фриды Кало а ля натюрель зато с котами.

(Под кат лезьте с осторожностью, там без эпиляции фото)
Collapse )

И тут бдительная rikki_t_tavi (via arty_ilma) мне пишет, что это фотошоп: к чьему-то голому телу прикрепили лицо Фриды. Причем честный фотошоп -- выложенный на фликре с надписью, что это монтаж.

Оказалось, это фликровский затейник давно развлекается такими поделками, и у него даже сводная таблица есть правды и лжи.Collapse )
И в видео теперь не поправишь (а функцию "сделать всплывающую подсказку" добрый Youtube отменил, "потому что ими никто не пользовался").

Ввожу новый тег "интернету нельзя верить", можете глянуть по нему старые посты с такими же удивительными мутантами.

UPD: А Маяковский+Фрида из той же "мастерской"
Collapse )далее по ссылке

Куда делась куча картин Репина и других русских художников

Оригинал взят у shakko.ru в Куда делась куча картин Репина и других русских художников
По поводу Репина разговорились тут в комментариях, и всплыл вопрос:

Но интересно ещё вот что. При его проработке сюжета у него известных работ же должно быть раз в пять больше чем есть в наличии? Куда делись все его эскизы, графическая проработка, варианты? Похоже как раз огромный пласт где-то у коллекционеров, и даже не описан.

И тут мне вспомнился интересный старый материал о том, что нашлось в Чехии -- выкладываю.


На фото -- один из ранних вариантов знаменитого "Крестного хода".

Collapse )

Кирилл Челушкин

Оригинал взят у arty_ilma в Кирилл Челушкин
Я, как сапожник без сапог, сколько разных художников и иллюстраторов здесь показывала, а пост про Кирилла Чёлушкина так и не сделала. О самом любимом писать сложнее всего. Поэтому с радостью поделюсь готовым постом. Правда, не уверена, что написанное достоверно, поэтому внимание стоит обратить именно на иллюстрации.
И не устану хвалиться, что мне очень повезло - Кирилл преподавал в Базе целый семестр, у нас была возможность многому научиться (конечно, семестр - это очень мало, но и это был большой подарок).

Оригинал взят у shigaeva в Кирилл Челушкин
Все же очень он неординарная личность в иллюстраторских кругах! Так что подборку я все же сделала, как и обещала :)

Я даже не уверена что стоит что-то тут конкретно говорить, он своими работами отлично говорит сам за себя! Но что мне однозначно нравится в его творчестве - это то, как он умеет внести в пространство книги жизнь! Он не следует проторенными путями, у него всегда сильные макеты (не берем тут первые его книжные работы). С его биографией я не особо знакома, но в книжный мир он попал по счастливому стечению обстоятельств - верстальщик издательства, в котором оказались его первые книжные иллюстрации по Толкину, проникся его работами и собрал из совершенно некнижных по сути своей картинок очень качественную книжку.

Предлагаю просто посмотреть работы и самим для себя его оценить :)

Начну с "Колодца и маятника". Очень уж сильная работа!

Кирилл Челушкин
Collapse )

КОВЧЕГ

Оригинал взят у live_teacher в КОВЧЕГ
XVII век богат на европейских художников.
Во Фландрии и Голландии на протяжении столетия складывались целые династии живописцев.
Так внук Яна Брейгеля Старшего, сын Яна ван Кассела Ян ван Кессел стал мастером в деле изобpажения живых существ.
В Пинакотеке хранится поразительная его серия "Континенты".
А целью и сверхзадачей художественного творчества он ставил написание "Ноева Ковчега"...

Что и понятно - подготовительные работы не уступали по размаху ноевым...

EUROPA

Collapse )

Золотые венки

Оригинал взят у shakko.ru в Золотые венки
Шедевры древнегреческого ювелирного искусства. Из настоящей золотой "фольги".

Наиболее распространены те, которые изображают лавровые листья (видите, на этом фото даже "ягодки" есть). Но встречались и дубовые, и миртовые -- множество самых разных, удивительно тонкой работы.


Вот "оливковый".


Collapse )

Липовая коллекция: Айвазовский с конвейера

Оригинал взят у shakko.ru в Липовая коллекция: Айвазовский с конвейера
А вот еще история была в 2012 году. Российский коллекционер обнаружил в своем собрании фальшивые картины на 10 млн. долларов.
"Кустодиев", "Айвазовский", "Рерих", "Коровин"... все эти подписи оказались подложными. Он так обиделся, что устроил выставку впаренных ему подделок, вывесив рядом экспертные заключения всяких ученых искусствоведов, где было написано, что это подлинники. Еще рядом были помещены увеличенные фото поддельных автографов (в сравнении с оригиналами).


semiradskiy4.jpg

Collapse )

ПЛОТЬ И ДУХ

Оригинал взят у live_teacher в ПЛОТЬ И ДУХ

B середине шестнадцатого столетия одновременно с целой плеядой выдающихся голландских мастеров жил и работал в Антверпене Питер Артсен.



Сын чулочника, Питер не только освоил ремесло живописца и стал уважаемым членом гильдии, но и сумел мастерством свим возвысить труд художника до подлинно художественных философских высот.

Различные жанровые сцены и натюрморты пользовались у богатеющих на международной торговле голландцев огромной популярностью. Подобными картинами было модно украшать жилища.

Написанная Артсеном в 1551 году «Мясная лавка» - это многослойное и очень непростое для восприятия произведение.

(можно рассматривать в подробностях)
Piccy.info - Free Image Hosting


Collapse )



_____________________________________________

Иллюзия или отражение? Гиперреализм.

Оригинал взят у vanatik05 в Иллюзия или отражение? Гиперреализм.
Я никогда не была поклонницей реализма в искусстве, но простое любопытство и увлечение сына фотографией привело к тому, что я заинтересовалась таким направлением в живописи, как гиперреализм, развившийся в конце 20 века и получивший распространение одновременно в разных странах мира. Насколько одни зрители и критики восхищены работами этого направления искусства, настолько другим оно отвратительно, и даже за искусство не принимается.

25bce94257cc0c755bba76ececee278b_Graficheskie-rabotyi-hudozhnika-Henrik-Moses.-Grafika-dvadtsat-vtorayaCollapse )

Кикути Хо:бун и его товарищи (2)

Оригинал взят у umbloo в Кикути Хо:бун и его товарищи (2)
Начало тут

Жизнь Кикути Хо:буна пришлась на пору соперничества между «национальной школой живописи» (нихонга) и «западной школой» (ё:га). Сам он и по обучению, и по вкусам примыкал к первой, а «западную школы» считал бездумным подражательством европейским образцам. «Бездумным» тут важно: сам Хо:бун и его единомышленники ведь тоже использовали и новые материалы, и заимствованные с Запада приёмы — но очень сдержанно, так, чтобы общее впечатление от их работ оставалось безоговорочно «японским». В 1896 году был создан Союз Живописцев этого направления, а в нём ведущую роль играла Киотоская школа, к которой принадлежал Хо:бун.
В Токио были свои художественные объединения «национального» толка — от жёстко традиционалистского Общества Драконьего пруда, оно же Японская ассоциация искусств под императорским покровительством до более гибкого и интересного Общества поощрения живописи, Кангокай, основанного Эрнестом Фенелосой. С киотоскими мастерами токийцы то поддерживали друг друга, то соперничали. Но мы пока ограничимся киотосцами.
Collapse )